quinta-feira, 30 de julho de 2015

Como tocar guitarra no estilo B.b King

Por mais de meio século, Riley B. King - mais conhecido 

BB King - definiu o blues para uma audiência 

mundial. Desde que ele começou a gravar na década de 

1940, ele lançou mais de cinquenta álbuns, muitos deles 

clássicos. Ele nasceu 16 de setembro de 1925, em uma 

plantação em Itta Bena, Mississippi, perto de Indianola. Em 

sua juventude, ele jogou nas esquinas para moedas de dez 

centavos, e, às vezes, jogar em até quatro cidades por 

noite. Em 1947, ele pediu carona para Memphis, TN, para 

prosseguir a sua carreira musical. Memphis era o lugar onde 

todos os músicos importantes do Sul gravitou, e que apoiou 

uma grande comunidade musical onde cada estilo de música 

americana Africano poderia ser encontrado. BB ficou com 

seu primo Bukka White, um dos artistas de blues mais 

célebres de seu tempo, que escolarizados BB ainda mais na 

arte do blues.

    Ao longo dos anos, o BB desenvolveu um dos estilos de 

guitarra mais identificáveis ​​do mundo. Ele emprestado de 

Blind Lemon Jefferson, T-Bone Walker e outros, integrando 

suas curvas precisas e complexas vocais tipo de corda e seu 

vibrato mão esquerda, ambas as quais tornaram-se 

componentes indispensáveis ​​do vocabulário do guitarrista de 

rock. Sua economia, a cada-nota-contagens fraseado, tem 

sido um modelo para milhares de jogadores, de Eric Clapton 

e George Harrison a Jeff Beck. BB tem misturado blues 

tradicional, jazz, swing, pop mainstream e saltar para um 

som único.Nas palavras de BB, "Quando eu canto, eu jogo 

na minha mente; na hora que eu parar de cantar por via oral, 

eu começo a cantar, jogando Lucille ".  . Assista a video aula 

o pessoal do tv cifras preparou em:


http://bit.ly/1DbMVuA

Randy Rhoads vs Jimi hendrix?

Jimi Hendrix : Amplamente reconhecido como um dos músicos mais criativos e influentes do século 20, Jimi Hendrix foi pioneira as possibilidades explosivas da guitarra elétrica. Estilo inovador de Hendrix de combinar fuzz, feedback e distorção controlada criou uma nova forma musical. Porque ele era incapaz de ler ou escrever música, não é nada menos do que notável que a ascensão meteórica de Jimi Hendrix na música ocorreu em apenas quatro anos. Sua linguagem musical continua a influenciar uma série de músicos modernos, de George Clinton para Miles Davis e Steve Vai para Jonny Lang.

Rhandy roads: Minha homenagem a este genial guitarrista,que no pouco tempo que teve mostrou ser virtuoso,criativo e estiloso.não digo que ele é o melhor do mundo, mas digo que se ele existisse ainda poderia ser,mas com certeza é um dos melhores! Vale a pena ouvir musicas gêniais : goodbye to romance, Mr crowley, Crazy train entre outras.


É quase impossível para realmente escolher . Jimi Hendrix era famoso por seus movimentos com sua guitarra . Jogando entre as pernas. Jogando com os dentes. E ele era canhoto para arrancar. Randy Rhoads foi um dos maiores solista de guitarra de seu tempo. Muitos dia o seu melhor canção foi Mr. Crowley. Mas eu , pessoalmente, adoro Diary of a Madman , porque randy foi para níveis inteiramente novos de tocar guitarra . Ambos eram mestres de seu tempo. Mas eu tenho que dar o meu voto para Randy . Jiimi Hendrix é um dos meus guitarristas favoritos para este dia. Mas Randy para mim foi um melhor solista de guitarra.

terça-feira, 28 de julho de 2015

Os piores guitarristas do Brasil.

  Geralmente as pessoas não gostam de listas mas essa não tem como não descordar, a seguir vamos falar sobre os três piores guitarristas do Brasil.

 3 - Kiko Scornavacca do KLB 



 2 - Júnior da dupla Sandy e Júnior



 1 - Felipe Dylon


Qual é a sua opinião sobre essa lista? Comente.

quarta-feira, 8 de julho de 2015

Nova linha de amplificadores valvulados Marshall

   Os fabricantes de amplificadores Marshall lancaram recentemente a nova linha de amplicadores Marshall.



A nova Série Astoria foi construído não só para o conhecedor sônica que anseia por mão-fio, ponto a ponto, tom all-válvula, com qualidade de classe mundial de construção e atenção ao detalhe, mas que também deseja características contemporâneas e funcionalidade. Para este fim, a Série Astoria oferece Canais footswitchable, ganho Boost e série FX LOOP, com push / pull comutação tonal e redução da potência.
Para atingir esse casamento inovadora de caráter tonal autêntica e comutação apresenta a Série Astoria usa torres montadas no PCB - permitindo que a mão-de fiação e os circuitos de chaveamento mais complexa a coexistir elegantemente em uma única placa.
A Série Astoria é habilmente trabalhada e é desenhado, projetado e construído para os mais altos padrões possíveis na fábrica Marshall em Bletchley, na Inglaterra. Coração all-válvula de Astoria dispõe de um pré-amplificador ECC83 (12AX7), GZ34 retificação, e um estágio de saída KT66, que é catódicos tendenciosa e não tem nenhum feedback negativo - uma característica de muitos clássico, amplificadores antigos.
A Série Astoria consiste em três modelos, cada disponível como um Watt de combinação ou cabeça 30 e uma correspondência 1 x 12 "gabinete de alto-falante. Os combos e armário alto-falante são carregados com um alto-falante de 75 watts Celestion Creamback dublado por encomenda.
O olhar Astoria Series é único, com um sabor peculiar 'boutique'. Os combos Astoria têm o seu painel de controle na parte superior do gabinete, como combos Marshall do vintage. As cabeças Astoria são um projeto "pequena caixa" com um estilo vintage 'letterbox' do painel frontal.
Os painéis frontais têm uma estética elegante e contemporâneo: alumínio escovado, com interruptores e indicadores de qualidade. Combos e chefes têm alças de couro alça de transporte. Todos Astoria amplificadores e táxis possuem, emblemas logotipo codificadas por cores de estilo vintage 'Plexiglas' Marshall inspirados pelo emblema rara logotipo 'oxblood' usado por um tempo muito curto em meados dos anos 60, e são cobertos com vinil colorido: Blue & Creme para Dual, Red & Creme para Personalizado e verde & de creme para Classic. O Astoria 1 x 12 "táxi está disponível em cada cor para combinar.

Astoria clássico é um amplificador de canal único que vai apelar para os puristas que querem alto, tom válvula limpo, e em Boutique entusiastas pedal que vai encontrá-lo a fundação puro-válvula perfeito para seu som.
Astoria personalizado é um amplificador de canal único para os requerentes de tom que o querem vintage, mas com a conveniência de características contemporâneas e comutação: válvula impulsionado FX footswitchable laço, tom moldar interruptores tração e impulso ganho footswitchable.
Astoria dupla , com dois canais footswitchable, passa de puro-válvula do vintage limpa, a ultrapassagem suja-doce, para ganhar maior distorção harmônica. Combine isso com FX footswitchable laço e conformação tonal estendido para flexibilidade desempenho acrescentou.
Veja a matéria completa em : https://marshallamps.com/live-for-music/news/the-astoria-series/